Depuis 2022, nous collaborons avec Smoke & Mirrors Sound System pour créer plus de vingt vidéoclips officiels — chacun explorant une approche unique de l’image en mouvement assistée par IA. Des premières expérimentations aux narrations cinématographiques pleinement développées, cette collaboration continue élargit à la fois notre vision artistique et nos ambitions techniques.
Smoke & Mirrors Sound System est un collectif international ancré dans le ska, le reggae et le dub — porté par une équipe de collaborateurs dynamiques dont Victor Rice, Silky Hookings, Roger Rivas et bien d’autres. Leur musique mêle héritage et innovation, faisant d’eux un partenaire naturel pour le langage visuel expérimental d’Above The Void.
Chaque projet de la collaboration a exploré une nouvelle technique cinématographique. Les premiers vidéoclips ont été conçus avec des notebooks Deforum sur Google Colab — bruts, imprévisibles et riches en mouvements abstraits. À mesure que le partenariat a évolué, les visuels ont été alimentés par des workflows plus avancés tels que WarpFusion et des pipelines sur mesure conçus pour renforcer la cohésion narrative. Cette évolution constante reflète la philosophie du studio : chaque chanson mérite sa propre identité visuelle.

John l’astronaute, jeune et vieux.
Une figure récurrente a émergé au fil du temps — John, un astronaute solitaire errant à travers des environnements surréels façonnés par l’amour, la désillusion et une mélancolie cosmique. Son histoire s’étend maintenant sur trois vidéoclips — Hyperactive, It’s Not The Fall That Hurts, et Don’t Break My Heart — formant un fil émotionnel que les fans continuent de suivre.
Au fur et à mesure que la relation s’est approfondie, le groupe a commencé à intégrer les vidéos d’Above The Void à ses performances scéniques, les projetant comme des arrière-plans dynamiques lorsque possible. Visuels et musique se fondent alors en une expérience immersive complète — étendant la collaboration au-delà de l’écran jusque dans les salles de spectacle.
Malgré la diversité des styles, une valeur demeure : la technologie est toujours guidée par l’intention humaine. Il en résulte une filmographie en expansion qui respecte l’art musical du groupe tout en embrassant le potentiel créatif du cinéma assisté par la machine.
PRIX & NOMINATIONS
Hyperactive
Bali International AI Film Festival (Indonésie)
Lauréat — Meilleur vidéoclip IA
Strasbourg International Film Festival (France)
Lauréat — Meilleur vidéoclip
New York Short Animation Festival (États-Unis)
Mention honorable
Nubes Music Video Awards (Italie)
Sélection officielle
BAIFF — Burano Artificial Intelligence Film Festival (Italie)
Sélection officielle
GramoFrame Music Video Awards (États-Unis)
Sélection officielle
Night Flight Music Video Film Festival (États-Unis)
Semi-finaliste
AI Film Awards Cannes 2026 (France)
Nommé
Meta Morph AI Film Award
Nommé
SIMI Music Video Fest
Nommé
New York Short Animation Festival (États-Unis)
Mention honorable
Seoul International AI Film Festival (Corée du Sud)
Mention honorable