Horsemaning

Horsemaning est un vidéoclip sombrement ludique où une tête désincarnée interprète un rap généré par algorithme à travers une suite d’environnements surréalistes, comiques et de plus en plus dystopiques. L’œuvre explore l’identité comme quelque chose de détaché et performatif, même lorsque le monde autour s’effondre.

L’œuvre se déroule comme une suite de tableaux absurdes : une tête qui rappe joyeusement à l’intérieur de boules à neige, d’aquariums et d’autres scènes impossibles — un esprit détaché de son corps. L’humour domine la première moitié, pliant la logique et déjouant les attentes. Mais le ton se transforme graduellement. Dans l’acte final, le personnage se tient au cœur d’une ville en ruine, faisant basculer l’absurde vers une prophétie sombre reflétant le conflit, le chaos et une psyché mondiale en déliquescence.

Inspiré à la fois du cinéma surréaliste des débuts et du « horsemaning », la blague photographique des années 1920, le projet utilise la décorporation comme métaphore : une personnalité qui performe dans l’isolement, alors que le monde — et peut-être le corps — continue sans elle.

Réalisé entièrement à l’aide d’un pipeline génératif complet :
• Référence du visage et conception du personnage à partir d’un seul portrait de l’artiste
• Synchronisation labiale générée avec HeyGen Avatar 4
• Animation visuelle créée avec Runway Gen-4, Higgsfield et Kling 2.1
• Production musicale amorcée dans Udio puis raffinée dans Reaper avec un mastering final dans Ozone

Contexte artistique

À la croisée de l’art contemporain en IA, de l’absurdisme dadaïste et de la performance hip-hop surréaliste, Horsemaning utilise l’humour comme mécanisme d’adaptation face à la catastrophe. L’œuvre fait écho à la tradition d’avant-garde qui affronte le non-sens en l’embrassant pleinement — un numéro de music-hall à la fin du monde.